2016. május 20., péntek

Mácsay Krisztina: Ars longa vita brevis

SI
 Ars longa vita brevis


 – olvasható 1906 óta a Szépművészeti Múzeum Márvány csarnokában. A múzeum rekonstrukciója miatt azonban a következő három esztendőben nem lesz lehetőségünk Hippokratész szavainak helyszíni tanulmányozására. Az intézmény még csak most zárt be, de a felújítása valójában évtizedek óta tart: az 1980-as évek végén kezdődött a mélyföldszinti termek létrehozásával. Itt kapott helyet az újra rendezett Egyiptomi gyűjtemény, a Majovszky-termekben a 20. századi anyag, valamint az időszaki kiállítások számára kialakított Dór és Ión Piramis-termek, amelyek felülvilágítóit minden bizonnyal a Louvre üvegpiramisai ihlették. A mélyföldszinten helyezték el a kávézót, illetve a látogatóktól elzárt területen raktárakat és irodákat alakítottak ki. 1990-re készült el a Márvány-, a Ión- és a Pergamon csarnok felújítása. Ez utóbbiakba került a 19. századi festmény- és szoborkiállítás.
A szakkönyvtár és a restaurátor-műtermek 1997-ben a Szondi utca 77. szám alatti új, öt szintes épületbe költöztek, és ugyanebben az esztendőben az átrendezett Antik gyűjtemény megnyitására került sor a főépület földszinti termeiben.
Az évszázad legvégén adták át a felújított Barokk csarnokot és a grafikai kiállítótermet, amelynek ma is meglévő bútorzatát Toroczkai Wigand Ede tervezte, ahogyan a gyűjteményhez tartozó olvasóterem, a könyvtárszoba, a tisztviselői szoba és a raktárhelyiségek berendezését is. Az építész előrelátását jelzi, hogy a grafikai művek bemutatását szolgáló, politúrozott mahagóni furnérozással készült portefeuille szekrényeken nincsenek díszítmények, amelyek árnyékot vetnének a lapokra, s ezzel zavarnák a műélvezetet.
A 2000-es évek elején egymás után nyíltak meg a Régi Képtár új, állandó kiállításai az első és a második emeleti kiállítóterekben. A centenáriumi évben, 2006-ban a Pergamon és a Ión csarnokból a Modern gyűjtemény anyagát elköltöztették, s a klimatizált, zsilipkapuval ellátott terek azóta a nagyszabású időszaki kiállításoknak adnak otthont.
A jelenlegi rekonstrukció az épület Dózsa György úti tömbjét érinti, a múzeum alapterületének mintegy negyven százalékát. A felújítás célja részint az, hogy a látogatók számára kényelmesebb, barátságosabb, vonzóbb legyen az intézmény, hogy a dolgozók a ma elvárásainak megfelelő körülmények között végezhessék a munkájukat; részint pedig az, hogy a Schickedanz Albert által megálmodott tereket több évtizednyi rejtőzködés után újra birtokba vehessük.





A legtöbb szó a Román csarnokról esik. Ez a helyiség voltaképp a múzeum hátsó traktusának, a reneszánsz palotának az egyik fedett udvara, amelynek párja a Barokk csarnok. A kettős üvegfedésű, három hajós román stílusú bazilikát idéző terem rendelkezik az épület legnagyobb festett falfelületével, melynek különleges koncepcióját valószínűleg maga az építész, Schickedanz Albert dolgozta ki. A még romosan is rendkívül impozáns és drámai hatású térben keresztény ikonográfiai programot, zodiákus motívumokat, heraldikus elemeket fedezhetünk fel, valamint magyar szentek és történelmi személyek alakjait: Szent László, Szent Margit, Szent István, Ozorai Pipo képmásai jelennek meg a falakon.



Az Országos Szépművészeti Múzeum alapításáról szóló 1896. évi VIII. törvénycikk I. §-ának d) pontjában meghatározott cél szerint az eredeti emlékek mellett be kell mutatni az építészettörténet fejlődését is „dekoratív és constructív elemeiben, másolatok, modellek és felvételek alakjában, szintén egész fejlődésében”. Ezért a századfordulótól kezdve folyamatosan vásároltak Firenze, Berlin és Köln öntőközpontjaiból kiváló minőségű gipsz replikákat. A földszinti nagy csarnokokban, összesen 4.400 m2 alapterületen, eredeti műalkotások mellett helyezték el az öntvényeket. Az 1920-as években, amikor ezek divatja leáldozóban volt, és a korszerű tárlatrendezési elvek szerint nem illett az eredetit és a másolatot egy térben bemutatni, a Román csarnokban egy önálló gipszöntvény kiállítást rendeztek, ennek bizonyos elemei még ma is megtalálhatók a helyiségben. 






A második világháború alatt a gipszeket nem mentették, közülük sok végleg tönkre ment. A háború befejezése után a megsérült Román csarnokba zsúfoltak be mindent, s a terem egyszerűen raktárrá vált. A szobrok mellé 1985-ben egy három emeletes Dexion Salgó állványt építettek, amely a Régi Képtár raktáraként szolgált egészen a közelmúltig. A 36 tonnányi polcrendszert szétszedték, de a csarnok még távolról sem üres. Donatello Gattamelata lovas szobra uralja a helyiséget. A kompozíció érdekessége, hogy a talapzata is gipszből készült. A múzeum másik, nagyméretű lovas szobra, Verrocchio Colleoni zsoldosvezére – amely eredetileg a Reneszánsz csarnokban állt – szétszedve, darabokban hever hetven éve. A gipszmásolatokon jelenleg kőrestaurátorok dolgoznak, portalanítják, óriási faládákba csomagolják, majd ideiglenes raktárakba szállítják azokat, hogy onnan elkerülhessenek végleges helyükre. Komáromban, a Csillag erődben a Művészeti, Történeti és Hadkultúra Központ felállítását tervezik, ahol az antik és középkori gipszmásolatok egy része kap helyet. A középkori anyag másik fele, illetve a reneszánsz korszakot reprezentáló replikák a Szabolcs utcába kerülnek, ahol az Országos Múzeumi Restaurálási és Raktározási Központ látványraktárában lehet majd őket megszemlélni.




Nem visznek el minden gipszet: a csarnok nyugati falába épített freibergi Aranykapu és a gyulafehérvári székesegyház Fejedelmi kapuja marad, de azokat újra megnyitják, hogy a Román és a Reneszánsz csarnok ismét közvetlen kapcsolatba kerülhessen egymással.
A rekonstrukció részeként a Michelangelo terem is újból közösségi tér lesz. Ezt a gyönyörű, reneszánsz kis csarnokot fából épített galériával osztották ketté, most irodák találhatók benne. A mélyföldszinti Piramis termek felülvilágítóit megszüntetik, a termeket a kávézóval, valamint a Márvány csarnok alatti terület egy részével egybe nyitják, hogy egy 1.200 négyzetméteres kiállítóteret nyerjenek, ahol az újranyitás után az időszaki tárlatokat rendezik majd meg. A Majovszky-termekbe költöző Egyiptomi gyűjtemény helyén egy elegáns éttermet hoznak létre, amit a lábazati fal megnyitásával a Városliget felől is elérhetővé tesznek.


A felújítás során kicserélik a tető egy részét, felújítják a gépészeti és a biztonsági rendszert és természetesen az egész épületet akadálymentesítik. Mindezen munkálatok befejezésével egy régi-új Szépművészeti Múzeum nyílik majd meg 2018 márciusában.
Hippokratész mondatának csak az első négy szava olvasható a Márvány csarnokban. A rekonstrukció sikerében bízva és az újra nyitást várva figyeljünk a folytatásra is: experimentum periculosum, iudicium difficile.


Szöveg és fotók: Mácsay Krisztina

Archív felvételek: Vasárnapi Ujság 1920. évf. 25. szám
Látványterv: Mányi Stúdió

http://epklub.blogspot.hu/2015/02/ars-longa-vita-brevis.html 

A cikk az alábbi lapban megjelent munka
változatlan publikációja
Pázmányos Építészettörténészek Klubja
2015. február 28.  

 

Julie de Bastion kiállítása a Mamaison Hotelben

SI
Részletek

Julie de Bastion (UK) kiállítása, amelynek létrehozását Márai Sándor "Ég és Föld – Az utak" című műve inspirálta, megtekinthető a Mamaison Andrássy Hotel halljában,

2016. május 13. és 2016. június 16. között.

A Finisszázs időpontja 2016. június 16. csütörtök, 17 óra és 20.30 között lesz, ahol a látogatók személyesen találkozhatnak és beszélgethetnek a művésznővel.

I have great pleasure inviting you  of an exhibition of my paintings, prints, and artists books at the hotel Mamaison Andrassy avenue, Budapest, on 16 June Thursday from 5 pm to 8.30 pm
 

The exhibition is open 2016. May 13 - 2016. June 16.

Julie de Bastion"

http://julie.debastion.com/


http://kulturalis.blogspot.hu/2015/06/solo-exhibition-of-paintings-into.html 

2016. május 16., hétfő

A 120 éves Műcsarnok programjai

SI

Május 4-én lesz 120 éve, hogy átadták a mai Műcsarnokot.
 
Bitte aktivieren Sie den Bild-Download um sich dieses Bild anzeigen zu lassen.
Osztályfoglalkozások a Képek és pixelek – Nemzeti Szalon kiállításhoz
Élményalapú foglalkozásaink segítik a kiállított munkával létrejövő párbeszédet, ismerkedést, amihez mindenki számára befogadható és érthető kontextust teremtünk. Figyelembe véve a különböző korosztályok igényeit, a kiállítótérben izgalmas és sokféle lehetőséget biztosítunk a fiataloknak, hogy bővülő ismereteket szerezhessenek a világról, a társadalomról, magukról és másokról. Foglalkozásaink magukban foglalják a vizuális fejlődésen túl az egyéni és szociális fejlődés lehetőségét. Mindehhez eszközként használjuk az aktuális kiállítás munkáit, a vizuális nevelés módszereit, a drámapedagógiát, a játékot és nem utolsósorban a meséket.

Képtér
Nagyvárosi zajok, fények, árnyékok, terek: ez a hétköznapi mini színpad. Keressük hozzá a szereplőket, az elveszett hercegnőt, a világgá ment kicsi királyfit, a táltost, aki átrepít hegyeken és völgyeken. Mini történeteket rajzolunk, festünk, mesélünk. Az elkészült munkák hazavihetők, új történetek előadására bármikor felhasználhatók.

Kiállítás sightseeing
A fotószalon kiállításban úgy „utazhatunk”, mintha egy városi körutazáson vennénk részt. Képzeletbeli irodánk többféle útvonalat is ajánl a minket választóknak, felfedezésre indulóknak. Ezek még próbajáratok, a visszajelzések tökéletesítik kínálatunkat. Tapasztalatainkat, élményeinket többek között rajzos formában rögzítjük.

Személyes élményhez egyedi katalógus
Különleges utazási irodánk jó szemű, kreatív, alkotni nem rest önkénteseket keres 2016-os katalógusunk készítéséhez. Nagyszerű képanyagunk már előkésztve várja leendő segítőinket. Festünk, vágunk, ragasztunk. Illetve digitálisan rögzítünk.

A foglalkozások ideje kb. másfél óra. Belépő: 700Ft/fő, két kísérőnek ingyenes. Jelentkezés és további információ: schopp.ildiko@mucsarnok.hu
   

Bitte aktivieren Sie den Bild-Download um sich dieses Bild anzeigen zu lassen.
Osztályfoglalkozás a Képek és pixelek | Fotóművészet – és azon túl | Nemzeti Szalon 2016 kiállítás alatt
Asszo­ci­á­ci­ós tár­lat­fel­dol­go­zás a drá­ma­pe­da­gó­gia esz­kö­ze­i­vel. Ki­hasz­nál­va a „Képek és pi­xe­lek” című ki­ál­lí­tás adta fan­tasz­ti­kus te­re­ket, ki­emel­ve a benne lévő ké­pe­ket, lét­re­hoz­va ezzel újab­ba­kat.

Mű­vé­sze­ti fog­lal­ko­zás osz­tá­lyok­nak más­fél órá­ban, a 10-18 éves kor­osz­tály­nak.

Be­lé­pő 700 Ft/ fő, kí­sé­rő­ta­ná­rok­nak in­gye­nes

In­for­má­ció és je­lent­ke­zés: ban.​ildiko@​mucsarnok.​hu
Május 4-én lesz 120 éve, hogy átadták a mai Műcsarnokot.

Bitte aktivieren Sie den Bild-Download um sich dieses Bild anzeigen zu lassen.
Hősök a Hősök terén, múzeumpedagógiai séta a Műcsarnok körül
Értelmezzük és közelről is megvizsgáljuk a tér elrendezését és berendezéseit, az épületeket, a szobrokat és igyekszünk ráhangolódni a korszakra, amikor Ybl Miklós Gloriett kútháza, az Európa legmélyebb fúrásaként nyilvántartott, gyógyvizet adó kút helyére felépült a Schickedanz millenniumi emlékmű a Műcsarnokkal és a Szépművészeti Múzeummal.Különleges sétánkat a Műcsarnok körüljárásával a ligetben folytatjuk, szemügyre véve az új tér- és épített elemeket: az 56-os emlékművet és a Világórát, majd visszatérünk a Műcsarnokba, ahol, az aktuális kiállítást is megtekinthetik a sétán résztvevők.

Jelentkezés és további információ: schopp-ildiko@mucsarnok.hu
          

König Róbert kiállítása Törökországban

SI



Ünlü Macar grafik sanatçısı Róbert König'in Türkiye'deki ilk kişisel sergisinin açılış kokteylinde sizleri de aramızda görmekten mutluluk duyarız.
 
Tarih: 17 Mayıs 2016 19:00
 
Mekan: Macar Kültür Merkezi, Polat Ofis, İmrahor Cad. No:23 B Blok Kağıthane/İstanbul
 
König Róbert híres magyar grafikusművész első törökországi kiállításának megnyitójára szeretettel várunk minden kedves érdeklődőt.

Időpont: 2016. május 17. 19:00

Helyszín: Isztambuli Magyar Intézet, Polat Ofis, İmrahor Cad. No:23 B Blok Kağıthane/İstanbul
 

2016. május 15., vasárnap

Julie de Bastion's exhibition in the Andrassy Hotel

SI

  JULIE de BASTION's exhibition in the

Mamaison Hotel Andrassy Budapest Gallery

1063 Budapest, Andrassy ut 111.

Open 2016. May 13.- és 2016. June 16. 



                                  Julie de Bastion




Exhibitions



WAH Brooklyn USA “Paper Unbound”                                2014/15

MOMa PSI New York   Artists Books                                  2013

Center for Book Arts NYC USA                                          2013

Fosse Gallery Stow on The Wold ,Glos                               2011/15
Birmingham Royal Ballet Residencey, by invitation             2010
“ Novel Ideas” Warwick art Gallery and Museum                2010
Birmingham Museum and Art Gallery   U.K                       2010
Berlin Stadtmuseum “ FALL OF THE WALL “ Germany        2009
Galerie Meisterschueler   Berlin                                       2007  
Leamington Art Gallery and Museum   U.K                       2005
Owen Taylor Art              Warwick      U.K                        2003
Galerie Horizon               Paris                                        1995
Derby Museum and Art Gallery           U.K                       1996
Herbert Art Gallery and Museum         U.K                       1992
Brattleboro Museum and Art Gallery    U.S.A                    1983
Brooklyn Museum and Art Gallery       U.S.A                    1982





“My colours and forms are drawn from Nature as a starting point, I use oils, pastels and monoprinting techniques.
I usually draw in colour with pastels and use spatulas or my fingers to
work in oils or printing inks.
It is an emotive experience to create a visual and believable space where I can enter into and move around, as a dancer would move to music. Colours
take form and resolve themselves  into places where there are distant horizons and pathways, filled with  memories and longings.
I try to create something which continues to generate light and space, and contains  the energy and the unity of the creative force of Nature “

                   Julie de Bastion


Julie comes from an European background, rich in folklore, myth, fairytales and dance.
The artist grew up in Britain, then relocated to New York in the 1970’s to study art.
She returned to the UK in the 1990’s and continued her work as a visual artist. She also creates hand made books with her poetry, texts, and illustrated stories.
The work begins in drawing and develops with pastels, crayons, inks, oil paint and monoprints.

“It is as if I see our transience and fragility echoed in the illusiveness of the ineffable. It is something which remains hidden and forever escapes our perception.
The pathways are those on which we never arrive;
The horizon is beyond where we will never see.
These are daydreams of infinity”
 



Julie de Bastion’s work is widely appreciated for it’s vivid expressiveness and fluidity of movement, akin to “Dancing in colours”.
Her response to the landscape is emotive and stems from the Romantic, and Abstract Expressionist movement.
Painting  the “ spirit of the place” rather than its representational appearance, her work has been described as possessing  “a mythic eeriness”. Wide vistas embrace sky and earth in elusive horizons.
The paintings are best viewed from a little distance to “see what she sees” as if through a slightly dreamy and hazy vision, with imagination being the key.
“These are neither abstracts, nor landscapes; if something intangible has arrived with the materialisation of paint, which illuminates an etheric, energetic quality of light, space,  beyond the surface, then the work has succeeded”.
Her paintings have been exhibited internationally and purchased for private and public art collections.


 




“Precious Decay “    A Montage of Illustrated Poetry”

Artists book by Julie de Bastion      2013
Five copies made by hand. Hardcover, hand bound silk,and wallpaper. 175 gsm cotton rag paper, collage, Sanwa  5gsm handmade paper, monoprints, drawings, upholstery fabrics, ribbons, buttons, wallpaper and birch tree bark.
10 inches wide by 11.25 inches high by 0.75 inches thick.

“Precious Decay“  :  A Montage of Illustrated Poetry

This handmade book by Julie de Bastion has utilised upholstery fabrics swatches, poetry, monoprints,
drawings and collages, to form a self portrait
montage of personal experience. The contents are random collections from the refuse of an introspective life.
Occasional inspirations, poetry, unfinished beginnings, fragments, insights, phrases, lone titles, captions and memories, are conjoined in unexpected synergies,
evoking transient and fleeting glimpses into events.
The fabric swatches conceal hidden words and represent
a psychological transference into pattern and texture
of unmanageable impulses and emotions from childhood experiences.
http://julie.debastion.com/

 https://drive.google.com/file/d/0B4F0s7wj4OC8Q3VSYjJWemVFalU/view


























http://julie.debastion.com/paintings.htm

Here is a few examples in the exhibition.








Visszatér a mozikba a klasszikus Ben Hur, a magyar Rózsa Miklós Oscar díjas filmzenéjével

SI



Május 19-től újra mozivásznon látható minden idők legtöbb Oscar-díját nyert filmalkotása, az 1959-ben készült Ben Hur. A grandiózus filmeposzt Budapesten a Puskin moziban és országszerte számos további helyszínen, digitálisan restaurált kópiáról vetítik.

A 2001: Űrodüsszeia, a Volt egyszer egy vadnyugat és A Keresztapa után egy újabb mozitörténeti klasszikus tér vissza a vászonra a Pannonia Entertainment kultuszfilm-sorozatában. A közel hatvan évvel ezelőtt, Lew Wallace azonos című regénye alapján készült Ben Hur a történelem egyik legizgalmasabb korszakának, a Római Birodalom virágzásának és Jézus korának monumentális feldolgozása - és ma már maga is történelem.

A Ben Hur korának legnagyobb költségvetésű szuperprodukciójaként minden tekintetben grandiózus volt. Elkészítésében ötvenezer közreműködő és nyolcezer statiszta vett részt, és mivel akkoriban még nem létezett számítógépes grafika, szinte minden díszletet felépítettek. A Róma melletti több mint 140 hektáros területen zajló forgatáshoz 300 építményt, köztük tíz háztömbnyi „Jeruzsálemet” emeltek, egymillió kelléket, százezer öltözéket és ezer páncélt gyártottak. A Földközi-tenger partjáról 40 ezer tonna fehér homokot szállítottak Rómába, a tengeri csata jeleneteihez pedig egy mesterséges tavat és komplett hajókat építettek. A legendás kocsiverseny nagyjelenetének arénáját egy éven át építették és több mint kétszáz óriási kőszobrot faragtak ki hozzá. A díszletek és jelmezek költségei akkora összeget tettek ki – csak az aréna 1 millió dollárba került – amelyet ma már egyetlen hollywoodi produkció sem vállalna, bár tény, hogy a CGI korában erre kevésbé is van szükség, mint akkoriban. A közel nyolc hónapig tartó feszített tempójú forgatáson az akkor vadonatúj, a szokásosnál jóval részletgazdagabb és szélesebb képet ad 70mm-es technikával dolgoztak, a méregdrága kamerákkal és speciális lencsékkel rögzített felvételekhez összesen 340 km hosszúságú filmszalagot használtak fel.

A William Wyler rendező és Sam Zimbalist producer irányításával dolgozó hatalmas stáb végül olyan  művet alkotott, amely maga a nagybetűs MOZI. Hatalmas ívű történetvezetése, epikus zenéje és kivételes látványvilága kitörölhetetlenül beivódott a mozgóképkultúrába. A Charlton Heston főszereplésével készült,  filmeposz a korszak legsikeresebb filmjének bizonyult, minden addigi bevételi rekordot megdöntött és a televízió térhódítása miatt már-már a csőd szélén álló Metro-Goldwin-Mayer stúdiót megmentette az összeomlástól. Számtalan elismerése mellett 11 Oscar-díjat nyert, köztük a legjobb film, a legjobb rendező és a legjobb főszereplő kategóriájában. Ezzel 38 esztendeig tartó rekordot állított be, amelyet felülmúlni azóta sem sikerült, csak megismételni. A Ben Hur különleges hazai vonatkozása, hogy 11 Oscar-díja közül az egyiket Rózsa Miklós magyar zeneszerző grandiózus filmzenéjéért kapta. További magyar vonatkozásai a filmnek, hogy leghíresebb jelenete, a mai napig lélegzetelállító, Golden Globe-különdíjjal elismert kocsiverseny a második stábot vezető Andrew Marton (Marton Endre) akciórendező nevéhez fűződik, Ben-Hur hófehér lovai pedig a híres lipicai ménesből érkeztek. Az 1959-ben készült filmet hazánkban csak jóval később, 1982-ben mutatták be először.

Több mint fél évszázaddal az eredeti amerikai és 34 évvel magyarországi bemutatója után, 2016. május 19-től a Ben Hur limitált vetítéssorozat keretében néhány hétre visszatér a hazai mozikba. Budapesten a Puskin moziban eredeti nyelven, magyar felirattal, Szegeden, Pécsett, Debrecenben, Szentendrén és Nagykanizsán pedig magyar szinkronnal vetítik. Erre az extra-szélesvásznú, pazar látványvilágú mozira különösen igaz a mondás: aki nem látta nagy vásznon, nem is látta igazán!

A film digitális felújításának különlegessége, hogy jelenleg elérhető legmodernebb, ún. 8K szkennelési technikával készült, az eredeti 70mm-es negatív képkockáit a HD felbontás 16-szorosát jelentő pixelszámmal dolgozták fel, hogy a lehető legjobban megközelítsék az eredeti film minőségét. A restaurációt Warner Bros laborja végezte a film 50. évfordulójához kapcsolódóan, 1 millió dolláros büdzséből. A film közel 400.000 képkockájának egyenkénti feldolgozása végül két év csúszással, 2011-re fejeződött be, első alkalommal a 49. New York-i Filmfesztiválon mutatták be a nagyközönségnek. Mozivásznon azóta csak ritkán, egy-egy fesztivál keretében lehetett látni szerte a világban.
*          *          *

Film adatlap

Ben Hur
színes, feliratos, amerikai történelmi kalandfilm, 212 perc, 1959 (16)
A grandiózus filmeposz a történelem egyik legizgalmasabb korszakának, a Római Birodalom virágzásának és Jézus korának monumentális, kalandos feldolgozása, és ma már maga is történelem…
 
szereplők:
Júda Ben-Hur – Charlton Heston
Messala – Stephen Boyd
Quintus Arrius – Jack Hawkins
Esther – Haya Harareet
Sheik Ilderim – Hugh Griffith
Miriam – Martha Scott
Tirzah – Cathy O’Donnell
Simonides – Sam Jaffe
Sextus – André Morell
Tiberius – George Relph
Pontius Pilatus – Frank Thring
Balthasar – Finlay Currie
Drusus – Terence Longdon
rendező: William Wyler
író: Lew Wallace
forgatókönyvíró: Karl Tunberg, Lew Wallace, Gore Vidal, Maxwell Anderson, S.N. Behrman
zeneszerző: Rózsa Miklós
operatőr: Robert Surtees
jelmeztervező: Elizabeth Haffenden
producer: Sam Zimbalist, William Wyler
executive producer: Sol C. Siegel, Joseph Vogel
látványtervező: William A. Horning, Edward C. Carfagno, A. Arnold Gillespie
vágó: Margaret Booth, John D. Dunning, Ralph E. Winters
Díjak:
Oscar-díj (1960) – Legjobb film: Sam Zimbalist
Oscar-díj (1960) – Legjobb férfi főszereplő: Charlton Heston
Oscar-díj (1960) – Legjobb rendező: William Wyler
Oscar-díj (1960) – Legjobb operatőr: Robert Surtees
Oscar-díj (1960) – Legjobb férfi mellékszereplő: Hugh Griffith
Oscar-díj (1960) – Legjobb jelmeztervezés: Elizabeth Haffenden
Oscar-díj (1960) – Legjobb látványtervezés: William A. Horning, Edward C. Carfagno
Oscar-díj (1960) – Legjobb vizuális effektusok: A. Arnold Gillespie
Oscar-díj (1960) – Legjobb hang
Oscar-díj (1960) – Legjobb eredeti filmzene: Rózsa Miklós
Oscar-díj (1960) – Legjobb vágás: John D. Dunning, Ralph E. Winters

Golden Globe-díj (1960) Legjobb film (dráma kategóriában)
Golden Globe-díj (1960) William Wyler (legjobb rendező)
Golden Globe-díj (1960) Stephen Boyd (legjobb férfi epizodista)
Golden Globe-különdíj (1960) Andrew Marton (a szekérverseny rendezéséért)

BAFTA-díj (1960) – Legjobb film: William Wyler
David di Donatello-díj (1961) díj legjobb külföldi film
Grammy-jelölés (1961) Rózsa Miklós (legjobb filmzene)
New York-i Filmkritikusok díja (1959) legjobb film
 

2016. május 14., szombat

KÉT, Cseh Lili kiállítása az A.P.A. Galériában

SI
KÉT
Cseh Lili kiállítása

Megnyitó: 2016. május 20. PÉNTEK / 18:00
Megnyitja:
Entz Sarolta


Megtekinthető: 2016. május 20 - június 10.
hétfő - péntek: 12:00 - 18:00